Arte Visual: ¿Podemos cuestionar lo que ven los artistas ?

 Claude Oscar Monet; París, 1840 - Giverny, 1926) Pintor francés, figura clave del movimiento impresionista..






Nuestras acciones y logros están marcados por nuestras ideas, gustos y pensamientos, pero también por las limitaciones de nuestros cuerpos. Así, las obras de los pintores, clásicos y modernos, están marcadas por las características y defectos físicos de los mismos artistas. Los pintores plasman en sus cuadros lo que sienten y quieren expresar, pero cómo lo expresan está necesariamente condicionado por su físico. Esto no es determinismo, es el resultado de los condicionantes naturales.

 Hay algunas reticencias, entre la gente que compone el mundo del arte, en observar las influencias históricas o psicológicas en grandes artistas. Comprendiendo los desafíos que varios artistas enfrentaron podremos experimentar en profundidad las obras que lograron, a pesar de sus incapacidades.

 Por ejemplo, si al pintar, un miope quiere reproducir objetos que ve en la distancia,el resultado será grandes masas de pintura con contornos difuminados y destellos de color. En el grupo de los mejores impresionistas se dieron muchos casos de miopía.

Un ejemplo muy claro es el impresionista Monet: Claude Monet al quién su estilo fue marcado por la luminosidad y el color, sufrió de cataratas, obstaculizando su visión artística. En 1908 el pintor Claude Monet comenzó a utilizar colores más intensos en sus cuadros e inició su transición hacia lo abstracto. Aunque él no buscaba tal evolución. En 1914, Monet escribió de su constante frustración debido al deterioro de su visión y como debió memorizar donde estaban ubicados los colores en su paleta.

Regatas en Argenteuil 1872, óleo  sobre lienzo, Musée d´Orsay Centrado en la representación del momento fugaz e imperdible, en la existencia y  no en la escencia, en la atmósfera, el aire y la luz.




Luego de someterse a una cirugía de Cataratas en 1923, Monet, volvió a su estilo original.
Llegó a tirar varias de sus obras realizadas durante los años que sufrió cataratas.


Renoir (1841-1919) Fue uno de estos artistas miopes, defecto visual que nunca quiso corregir mediante lentes.
Al visitar a un oftalmólogo y probar la visión a través de un cristal para compensar su defecto visual dijo: “¡Dios mío, veo como Bougereau!", refiriéndose a un pintor neoclásico que realizaba obras con precisión casi fotográfica.

Al principio perteneció al movimiento impresionista, desde 1870 a 1883, pero posteriormente se fue desvinculando de él por su preferencia por los cuerpos femeninos frente a los paisajes. Sus cuadros plasmaban colores brillantes y líneas difuminadas, pudiéndose apreciar sólo algunos detalles más claramente si se trataba de objetos más cercanos a él.

 En uno de sus cuadros más famosos, “Baile en el Moulin de la Galette” (abajo),queda clara esta falta de precisión de los contornos, así como un gran colorido y bellos efectos de luz.

“Baile en el Moulin de la Galette” .
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
Luego de buscar y observar a varios artistas, estudiar sus influencias históricas, vuelvo a la misma conclusión : Podemos cuestionar si los cambios visuales de artistas que sufrieron  discapacidades visuales  fueron estéticos o no, pero no podemos cuestionar qué vieron.

Carolina Orozco.